Митхила, регион в штате Бихар, северная Индия (а также простирающийся до Непала), имеет важную традицию знаний в виде картин. Картины Мадхубани (также известные как картины Митхилы) практиковались женщинами региона на протяжении веков, и сегодня это считается живой традицией Митхилы. Искусство изображает не только социальную структуру, но и культурную самобытность страны с ее изображениями на темы религии, любви и плодородия.
Картины Мадхубани являются одними из самых известных картин в мире. Это популярное искусство региона Митхила выражает творческий потенциал и чуткость его народа. Как и любое народное искусство, оно также показывает психологию общества, к которому оно принадлежит; оно очень интересно отражает мораль, ценности и обычаи региона. Это вековое искусство достигается с помощью пальцев, веточек, кистей, перьев-ручек и спичек, с использованием натуральных красителей и пигментов, и характеризуется привлекательными геометрическими узорами. Эти картины в основном сделаны женщинами региона Митхила, и поэтому они очень много значат в обществе, где доминируют мужчины.
Имя и происхождение
Искусство живописи Мадхубани — это традиционная мода живописи, разработанная в регионе Митхила, в деревнях Джитварпур и Ранти, недалеко от города Мадхубани. Буквально слово Мадхубани означает «медовый лес».
Происхождение картин Мадхубани совершенно неизвестно. Однако считается, что король Джанак, правитель королевства Митхила в 8 или 7 веке до н. э., попросил разработать эти картины, чтобы запечатлеть моменты свадьбы его дочери Ситы с принцем Рамой (из индуистского эпоса – Рамаяна ).
Картины являются исключительной монополией художников, и их знания передаются из поколения в поколение, от матерей к дочерям. Девочки с детства учатся играть кистью и красками. Кульминационным моментом является украшение кохбар — комната в доме, где живет новая пара после свадьбы. Хотя картины традиционно создаются женщинами, мужчины все больше и больше участвуют в удовлетворении рыночного спроса. Кроме того, традиционный процесс создания этого искусства был изменен. Живопись традиционно делается вручную, на оштукатуренной стене или на глинобитной стене, но теперь коммерческий спрос сводит картины к бумаге и одежде.
Темы и цвета
По сути, картины написаны на религиозные мотивы. Центральная тема всех картин — любовь и плодородие. Они делаются в специальных комнатах в доме, таких как комната для молитвы, ритуальная зона, комната для новобрачных или главные стены деревни для приема гостей и т.д. Рисунки природы и мифологии адаптированы и версифицированы в соответствии со стилем каждого региона, а также индивидуальным художником. Наиболее распространенными темами и рисунками являются поклонение индуистским божествам и эпизоды их священных писаний, такие как эпизоды Радхи и Кришны, Рамы, Шивы, Ганеши, Лакшми, Сарасвати, обезьяны, солнца, луны, растения Туласи, Бездны (это традиционная лампа, сделанная из почвы, символ счастливой жизни), свадебные сцены и другие общественные события.
Прежде чем приступить к рисованию, женщины обычно возносят молитву божествам, чтобы их благосклонность сопровождала их в их целях или ритуалах. Для его проработки в качестве кисти используется хлопок, намотанный на бамбуковую палочку. Цвета, которые наносятся, готовятся художниками вручную. Черный цвет получают путем смешивания гнили с коровьим навозом; желтый получают на основе куркумы и молока листьев баньяна; синий извлекают из индиго; красный цвет цветка Кусума; зеленый лист яблони; белый цвет рисовой пудры; и оранжевый цвет цветка Палаша.
Основными экспонентами картин Мадхубани являются стиль Майтхил Брамин и стиль Кайастхас, характерные черты деревень Джитварпур и Ранти, расположенных очень близко к городу Мадхубани. Там картины Мадхубани стали центром коммерческой деятельности. Каждый день вы можете видеть молодых людей, занятых тем, что раскладывают и делают бумаги вручную и ищут цвета.
Уникальность этого вида искусства заключается в избирательности в его художественном выражении. В древности это искусство делалось на глинобитных стенах или грунте в определенных благоприятных случаях и стиралось на следующий же день. И именно поэтому эти работы не сохранились. В каком-то смысле произведения искусства были естественными и сиюминутными. Тем не менее, это популярное искусство раньше легко передавалось из поколения в поколение без помощи каких-либо технических средств. Сама природа такой трансформации знаний от одного поколения к другому привела к их расширению на основе эксперимента и творчества.
Произведения искусства на глинобитных стенах не были символическим изображением историй эпоса; скорее, они были непосредственно связаны с индуистской мифологией и представляли ее истинную суть. Непрерывность этого искусства была обусловлена естественным и живым изображением социальной жизни, в которой существовала сильная взаимосвязь между людьми. Использование цветов также имело тесную связь с религиозными убеждениями и надеждой на их благополучие. Некоторые искусствоведы также предполагают, что картины Мадхубани были связаны с тантрической культурой древней Индии, хотя это понятие все еще обсуждается среди историков искусства. Регион Митхила был центром тантрических практик как для общин Шива, так и для общин шакти. Исторические ссылки на тантрическую связь живописи Мадхубани можно найти в литературном произведении поэта Видьяпати, который принадлежал к 12 веку н. э.
Хотя происхождение этого вида искусства восходит к периоду Рамаяны (древняя Индия), как предполагает популярная устная традиция, оно прошло различные этапы истории в средневековый период, и об этом периоде известно очень мало. Тем не менее, именно У. Г. Арчера, британского коллекционера этого региона (во время британского колониального периода Индии), очень привлекло это искусство, и он назвал его искусством Митхила в 1940-х годах н. э.
Современные картины Мадхубани
Коммерциализация картин Мадхубани началась в 1962 году н. э., когда фрески привлекли иностранного художника, путешествовавшего по этому городу. Он убедил женщин нарисовать те же самые рисунки на бумаге, чтобы он мог взять их и показать в своей стране. Идея имела большой успех и, таким образом, началась коммерциализация картин Мадхубани. С тех пор способ живописи разнообразился по-разному.
Картины Митхилы или картины Мадхубани останутся всемирно признанной формой живописи. Картины Мадхубани по-прежнему в основном изображают природу и индуистские мифологические фигуры, а темы, как правило, связаны с индуистскими божествами, рыбами, птицами, животными, природными объектами, такими как солнце, луна, и религиозными растениями, такими как Тулси (священное растение в индуистской мифологии) или баньяновое дерево. Помимо этих центральных предметов искусства, широко представлены сцены из жизни королевского двора и светских мероприятий, таких как свадьбы. Картины Мадхубани традиционно имеют две формы: Бхиттичитра (картины, сделанные на глинобитной стене) и Арипана (на земле-почве). Бхиттичитра сделана на глинобитных стенах домов специально в трех местах: комнате семейного Бога/Богини, комнате молодоженов и гостиной. Картины также нарисованы на стенах этих комнат в некоторых благоприятных случаях, таких как свадьба, Упнаяна и праздники, такие как Душера и Дивали.
Женщины региона Митхила, которые необычайно талантливы в этом виде искусства, сделали свое искусство предметом художественной привлекательности за пределами географических границ. Узнав о художественном совершенстве этих картин в 1960-х годах н. э., некоторые правительственные чиновники выступили с инициативой популяризации искусства, чтобы увеличить свои финансовые доходы. Они сделали это, убедив женщин-художниц рисовать подобные картины на бумаге, что в конечном итоге привело к концепции коммерциализации их работ для мирового рынка.
Недавние инициативы, предпринятые местными органами власти, НПО и культурными организациями, вывели искусство Мадхубани на еще более высокий уровень популярности и признания. В области моды многие дизайнеры запустили коллекцию Madhubani designs, такую как традиционные наряды (палантины, сари, шаровары, длинные юбки и т.д.), которые красиво оформлены в искусстве Мадхубани. Многие другие повседневно используемые товары, такие как пеналы, сумки, дневники и т.д., написаны в искусстве Митхилы и очень популярны.
В последнее время цифровые технологии изменили не только то, как мы знаем, но и то, что мы считаем достойным знать. Туризм по особым интересам — это быстрорастущая и очень прибыльная альтернатива традиционным массовым путешествиям. По мере того как мотивы для путешествий разнообразятся, увеличивается и количество подсекторов. Более того, туризм сегодня является одним из наиболее динамичных и диверсифицированных социально-экономических видов деятельности во всем мире, способным превратить незамеченный регион в процветающий, создавая возможности для трудоустройства местного населения, а также придавая должное значение местному культурному наследию. Картины Мадхубани региона Митхила обладают большим потенциалом наряду с другими культурными ресурсами региона для привлечения иностранных туристов.
Любители искусства со всего мира проявляют большой интерес к сельскому туризму и наследию Индии, а картины Мадхубани достигли новых высот за пределами Митхилы. Живопись Мадхубани пользуется международной популярностью, особенно в таких странах, как Япония, Германия, Франция и США. Музей Митхила в Токамати, Япония, основанный известным любителем искусства Мадхубани, Хашегава выставляет около 1000 картин Мадхубани различных тем и стилей. Несколько книг и исследовательских работ были написаны как индийскими, так и зарубежными писателями по различным аспектам живописи Мадхубани. Ассоциация мастеров-ремесленников Митхилы, основанная американцем в 1977 году н. э., помогает художникам Мадхубани продавать свои работы на выставках. Совсем недавно все правительственные здания города Мадхубани, включая железнодорожный вокзал, ратушу, административные офисные здания, правительственные бунгало и т.д., были тщательно покрыты картинами Мадхубани. Ряд поездов дальнего следования (вагонов) Индии были полностью превращены в художественные произведения, демонстрирующие картины Мадхубани. Благодаря таким усилиям правительства и местных художников картины Мадхубани вновь становятся одним из основных видов искусства на художественном полотне современного мира.
Эта статья была представлена в рамках стипендиальной программы летней школы ЮНЕСКО «Энциклопедия древней истории».
https://www.worldhistory.org/article/1527/madhubani-paintings-peoples-living-cultural-herita/
Загрузка...
