Готические соборы: Архитектура и Божественный свет

Готические соборы — одни из самых узнаваемых и великолепных архитектурных шедевров. С парящими башнями и мягко фильтруемым светом, струящимся через витражи, все в готическом соборе является транспортирующим и неземным, поднимая взгляд зрителя к небесам. Архитектурные инновации, такие как летающие контрфорсы, были необходимы для создания готического стиля, но именно новое, преднамеренное использование света действительно отличало готическую архитектуру от ее более тяжелых и темных романских предшественников.

Готический стиль возник во Франции 12 века н. э. в пригороде к северу от Парижа, задуманный аббатом Сугером (1081-1151 гг.н. э.), влиятельной фигурой во французской истории и вдохновителем первого в истории готического собора, базилики Сен-Дени. Для Сугера и других средневековых теологов-единомышленников свет сам по себе был божественным и мог быть использован для возвышения человеческого сознания из земного царства в небесное. Сугер и те, кто пришел после него, пытались залить свои соборы и аббатства светом, строя более высокие и элегантные сооружения. Это потребовало принятия некоторых наиболее очевидных аспектов готической формы; заостренные арки, ребристые своды и летающие контрфорсы можно было использовать для того, чтобы сделать стены выше и тоньше, более эффективно распределяя вес здания.

Не все были поклонниками готического стиля. Джорджо Вазари (1511-1574 гг.н. э.), итальянский художник и писатель, чьи работы считаются основой изучения истории современного искусства, ретроспективно назвал стиль, впервые предложенный Сугером, «готическим», что должно было быть уничижительным. Написанный в конце 16 века н. э. после того, как готический стиль вышел из моды, Вазари считал этот стиль деградировавшим по сравнению с классическими формами архитектуры эпохи Возрождения его собственной эпохи. Назвав его готическим, он попытался сравнить этот стиль с «варварскими» готами, которые вторглись в Рим более тысячи лет назад. Несмотря на это, неодобрение Вазари не помешало возрождению готики укорениться в конце 18 века н. э., и сегодня миллионы людей каждый год продолжают быть очарованными неземным величием готических соборов.

Архитектурные Компоненты

Готический стиль, которому предшествовал романский стиль, а затем архитектура эпохи Возрождения, был популярен во всей Европе с 12 по 16 век. Готическая архитектура покончила с толстыми, тяжелыми стенами и закругленными арками, связанными с романской архитектурой, используя летающие контрфорсы и ребристые своды, чтобы уменьшить тягу здания наружу, позволяя строить более тонкие и высокие стены. Готические церкви могли достичь новых высот с легкостью и изяществом, часто отсутствующими в прочных романских сооружениях. Некоторые из ключевых архитектурных компонентов, неотъемлемых от готической формы, — это стрельчатые арки, летающие контрфорсы, западные фасады с тремя порталами, ребристые своды и, конечно же, окна-розы.

Стрельчатые Арки

В отличие от округлых арок, обычно встречающихся в романских зданиях, готические сооружения славятся своими заостренными арками, которые оказались более искусными в выдерживании веса. Эти стрельчатые арки использовались не только по практическим соображениям; они имели символическое значение в том смысле, что указывали на небо. Стрельчатая арка, хотя и не встречающаяся исключительно в готической архитектуре, стала одной из определяющих характеристик стиля.

Летающие Контрфорсы

В то время как романские здания использовали внутренние контрфорсы в качестве средства поддержания веса, контрфорсы готических соборов являются внешними. Эти так называемые летающие контрфорсы позволяли строить церкви намного выше, так как вес крыши распределялся от стен к внешнему несущему каркасу. Отталкиваясь от выступающих наружу стен, летающие контрфорсы позволяли достичь высоких высот и высоких центральных нефов готического собора.

Западные фасады с тремя Порталами

Еще одной уникальной особенностью готического собора является западный фасад, часто рассматриваемый как фасад церкви, который обычно состоит из двух башен, центрального розового окна и трех входов. Например, западный фасад собора Парижской Богоматери — это место, где собираются толпы, чтобы полюбоваться искусной резьбой, украшающей здание. Сложные скульптуры, вырезанные на барабане над каждым дверным проемом, рассказывают историю, которую могло понять в основном неграмотное средневековое население. Центральный портал Собора Парижской Богоматери известен как Портал Страшного суда, левый портал — как Портал Девы Марии, а правый — как Портал Святой Анны.

Реберные Своды

Ребристые своды являются важной техникой, которая позволила в целом увеличить размеры и сложность дизайна готических сооружений. В романских сооружениях обычно использовались бочкообразные своды и паховые своды. Готические сооружения, с другой стороны, использовали диагональный каркас, известный как ребристые своды, что позволяло строить более высокие и тонкие конструкции. В готическом соборе легко заметить ребристые своды, пересекающие потолок центрального нефа.

Розовые окна

Посетителей готических соборов обычно поражает неземной фиолетовый свет, струящийся из огромных круглых окон, известных как розовые окна. Более высокие здания в целом допускали более высокие окна, но использование каменного узора для усиления витражей также сделало возможными большие окна. Кроме того, использование серебряного пятна при производстве витражей в 13 веке н. э. позволило создать более чистое стекло, еще больше осветлив интерьер готических сооружений. Хотя примеры круглых окон можно найти в некоторых романских церквях до готического периода, розовое окно стало определяющей чертой готических соборов, и с развитием техники ажурного камня, которая позволила закрепить больше стеклянных панелей, они выросли до новых пропорций. Шартрский собор, построенный в начале 13 века н. э. и расположенный к юго-западу от Парижа, обладает, пожалуй, самой впечатляющей сохранившейся коллекцией витражей средневековой эпохи.

Рождение готики: Аббат Сугер и Сен-Дени

Аббат Сугер (1081-1151 гг.н. э.) был влиятельной фигурой во Франции в важный период французской истории, когда власть монархии возрастала. Советник как Людовика VI (1081-1137 гг.н. э.), так и Людовика VII (1120-1180 гг.н. э.), Сугер занимал должность регента, когда Людовик VII отправился во Второй крестовый поход (1147-1150 гг.н. э.), что, по сути, оставило Сугера во главе Франции. Назначенный аббатом Сен-Дени в 1122 году н. э., Сугер занимал эту должность почти 30 лет до своей смерти. Между 1137 и 1148 годами н. э. он приступил к амбициозному проекту по превращению церкви в физическое проявление божественного, создав то, что станет архетипом готического собора. Сугер подробно документировал свои реконструкции и рассуждения в своих трудах, известных как Книга Сугера, аббата Сен-Дени: О Том, Что Было Сделано Под Его Руководством.

Ремонт Сугера начался с западного фасада церкви. Добавление трех порталов на фасаде, выходящем на запад, а также вездесущее розовое окно, по сути, являются инновациями Suger. Во многом под влиянием метафизического понимания света Псевдо-Дионисием Ареопагитом Сугер верил, что светящиеся и красивые материальные объекты могут помочь духовно перенести созерцателя в божественное царство. Для Сугера церковь занимала своего рода пограничное пространство между земным и небесным царствами. Таким образом, преднамеренное использование света стало движущей силой его реконструкции, главной причиной того, что он впервые объединил определяющие архитектурные характеристики готического стиля в одном здании. Увлечение Сугера светом иллюстрируется словами, которые он начертал на одной из позолоченных бронзовых дверей собора:

Все вы, кто стремится почтить эти двери,

Удивляйтесь не золоту и расходам, а

мастерство работы.

Благородная работа ярка, но, будучи благородно яркой, работа

Должно просветлять умы, позволяя им путешествовать через

огни

К истинному свету, где Христос — истинная дверь.

Золотая дверь определяет, насколько это неизбежно в этих вещах.

Тупой ум поднимается к истине через материальные вещи,

И воскрешается из своего прежнего погружения, когда

виден свет. (Сугер и Панофски, 23 года)

Сугер верил, что его более светлая церковь «просветлит умы» его прихожан, ведя «к истинному свету, где Христос — истинная дверь». Он также особо заявляет, что материальные объекты могут служить каналами для божественной истины: «тупой ум поднимается к истине через материальные вещи». Средневековое теологическое понимание материальности, под которым подписывался Шугер, утверждало, что все материальные объекты способны быть сосудами божественного. Сугер оправдывал свои тщательно продуманные ремонтные работы и украшения золотом и драгоценными камнями, потому что видел в них буквальные проводники божественного. В Средние века преобладало убеждение, что материальные объекты, чем красивее и красивее, тем лучше, могут быть инструментами для связи с Богом, и ключевым ингредиентом для активации этих объектов был свет. Таким образом, использование света в готических соборах стало самостоятельной архитектурной техникой; это было так же важно для строительства готического собора, как летающие контрфорсы и ребристые своды. Свет воспринимался буквально как божественное царство, и Сугер очень старался устранить любые препятствия для рассчитанного потока божественного света по всему Сен-Дени.

Свет как направляющая сила

В Средние века существовали важные эпистемологические различия между понятиями «люкс», «люмен» и «великолепие» — словами, используемыми для описания света с различными уровнями метафизических атрибутов. В то время как люкс относится к естественному свету, излучаемому солнцем, люмен — это свет, который взаимодействует с материальным миром, а великолепие — это отраженный свет. Для Сугера и тех, кто пошел по его стопам, смысл состоял не в том, чтобы просто залить всю церковь как можно большим количеством света, а в том, чтобы использовать роскошь, просвет и великолепие определенным образом. Добавление розового окна в Сен-Дени является ярким примером использования света для того, чтобы направить взгляд зрителя на более высокий план, как в буквальном смысле высоко вверху, так и символически как модель божественного царства. Западное розовое окно в Сен-Дени занимает то, что профессор архитектуры Массачусетского технологического института доктор Марк Ярзомбек называет «странным пространством в нашем архитектурном воображении», не просто источником света, но «плавающим символом Небес» (Лекция 21 в Глобальной истории архитектуры через EDX).

Другим примером направляющего света в готических соборах является собор Шартра, где боковые проходы образуют яркий контур нефа, привлекая зрителей вдоль самого широкого нефа любого собора во Франции. Внутренняя яркость готических соборов увеличилась с 12 по 13 века н. э., с периода ранней готики до поздней готики (иногда называемой Ранним Возрождением). Частично это изменение можно объяснить развитием витражей белого цвета. Еще одним интересным явлением является постепенное увеличение окна-розы в различных соборах, начиная с Сен-Дени. В Шартре есть розовое окно большего размера, в то время как розовое окно в Вестминстерском аббатстве настолько велико, что оно касается балюстрад, обрамляющих его с обеих сторон.

В основе этих изменений лежат меняющиеся философские убеждения, которые непосредственно проявляются в церковной архитектуре. По мере того как Средневековье сменилось эпохой Возрождения, метафизическая концепция света уступила место более научному пониманию. Это изменение в вере в природу света было переходом от буквального понимания света как воплощения божественности к символическому, где свет был представлением божественного. Изменился способ, которым свет должен был взаимодействовать с материальным миром, и сам способ, которым изображалась и использовалась материальность самого света. По мере того как это стало более научно и менее метафизически пониматься, возможно, свет стал метафорой божественного, в отличие от реальной вещи. Тем не менее, невозможно понять, что готическая форма значила для средневековых людей, для которых были построены эти сооружения, без предварительного понимания их убеждений относительно света и материальности, которые вдохновляли и вдохновляли эти увлекательные и красивые архитектурные разработки.

https://www.worldhistory.org/article/1649/gothic-cathedrals-architecture—divine-light/

Ссылка на основную публикацию