Древнегреческая одежда развивалась от минойской цивилизации Крита (2000-1450 гг. до н. э.) до Микенской цивилизации (1700-1100 гг. до н. э.), архаического периода (8 век до н. э. 480 г. до н. э.) и наиболее узнаваема с Классического периода (около 480-323 гг. до н. э.). Упрощенная мода более поздних периодов рекомендовала греческую одежду другим культурам, которые переняли и широко использовали ее.
Вообще говоря, большая часть того, что известно о древнегреческой одежде, отражает только высший класс, поскольку они чаще всего изображались на произведениях искусства, и они сохраняют виды носимой одежды. В минойский период мужчины высшего сословия при дворе, по-видимому, одевались в основном в набедренные повязки, плащ, сандалии, а иногда и головной убор, в то время как женщины были более полностью прикрыты, за исключением обнаженной груди. Микенское чувство моды находилось под влиянием минойского, но в архаический период одежда была упрощена и оставалась такой на протяжении всего классического периода.
Типы одежды были по существу одинаковыми от архаического до классического периодов:
- Строфион – матерчатая лента, служившая женщинам бюстгальтером
- Перизома – набедренная повязка, которую носят мужчины и женщины в качестве нижнего белья
- Хитон – туника двух разных стилей, дорического и ионического, которую носят представители обоих полов
- Хламида – верхняя одежда, используемая в качестве короткой накидки или плаща, которую носят в основном мужчины
- Пеплос — одежда, которую носят в основном женщины поверх хитона или вместо него
- Эпиблема – шаль, которую носят поверх хитона или пеплоса как мужчины, так и женщины
- Химатион – верхняя одежда большего размера, которую носят как длинную накидку или плащ оба пола
Все это были неразрезанные, несшитые куски ткани – льняной или шерстяной, – которые были расположены на человеке по-разному, чтобы производить разные эффекты. Основными предметами одежды были просто тканевые квадраты, цилиндры или прямоугольники, которые были обернуты или накинуты на человека, а затем закреплены булавками, пуговицами или брошами, чтобы удерживать их на месте. Простота превращения ткани в предмет одежды, который затем можно было бы оформить в разных стилях, означала, что один кусок ткани можно было использовать несколько раз для создания разных нарядов.
Добавление или удаление от основного хитона с помощью дополнительной одежды, различных украшений и других аксессуаров создавало легкую в носке, удобную одежду, которая была замечена и оценена соседними культурами. Эта парадигма одежды сохранялась на протяжении эллинистического и римского периодов и влияла как на мужскую, так и на женскую моду в Средние века и вплоть до наших дней.
Минойская и Микенская мода
Все, что известно о древнегреческой одежде, взято из изображений в произведениях искусства и греческой литературе того времени, и это начинается с минойской цивилизации, которую ученые разделили на периоды времени раннего минойского (EM), Среднего минойского (MM) и Позднего минойского (LM), которые далее разделены на подпериоды каждого. Некоторые из самых ранних скульптур и произведений искусства относятся к среднему минойскому периоду с ММ I (около 2100-1900 гг. до н. э.) по ММ III (конец 1600 г. до н. э.), изображающие человеческие фигуры, одетые в одежду того времени.
Минойских мужчин можно увидеть в набедренных повязках, плащах и сандалиях, но, похоже, они ходили в основном босиком, особенно в помещении. Мужчины также изображены с нарукавными повязками, браслетами и украшениями. Они носили длинные и распущенные волосы, но их удерживал головной убор, иногда головной убор с перьями или шляпа, а их одежда была ярко окрашена в красный, желтый, черный и фиолетовый цвета. Пурпурный краситель производился на Крите путем сбора раковин мурекса, и окрашенная одежда любого цвета была довольно дорогой, но не дороже пурпурной ткани.
Артефакты и изображения из MM I показывают мужчин в набедренных повязках, спортсменов-мужчин, одетых одинаково или обнаженных, и женщин в юбках в форме колокола, обтягивающих корсажах, которые приподнимали и обнажали грудь, украшения и головные уборы. Те же виды изделий из MM III демонстрируют тот же основной стиль и узор, но с большей детализацией. Одним из известных примеров этого является фигура, известная как Змеиная Богиня или Служительница , датированный ММ III, и, как полагают, изображал божество или члена ее духовенства в натуралистической форме, что означает, в данном случае, ношение одежды, которую носила бы женщина из высшего класса того времени. Историк искусства и ученый Джон Гриффитс Педли комментирует:
[Тот Змеиная Богиня или Служительница статуэтка] имеет высоту 13 ½ дюйма (34,5 см) и является одним из крупнейших сохранившихся образцов минойской скульптуры в раунде. На ней юбка в форме колокола с оборками, тугой пояс и короткий фартук; ее грудь обнажена. Змеи вьются вниз и вдоль ее рук, обвивают талию и плечо, в то время как другая обвивает ее высокую шляпу. Другие фигуры демонстрируют схожую позу, пропорции и одежду, ярко окрашенные в оттенки красного, синего и зеленого. (49)
Микенская цивилизация, последняя из так называемого элладского периода материковой Греции, также разделена учеными на разные периоды, и работы от раннего элладского периода (около 3200 — 2000 гг. до н. э.) до позднего элладского (около 1550 — 1050 гг. до н. э.) демонстрируют схожие стили с минойским. Терракотовая женская фигура из Кеоса, датированная поздним периодом Эллады II (около 1450 — 1400 гг. до н. э.), изображает женщину в такой же юбке в форме колокола, с обнаженной грудью и похожим лифом. Возможно, это копия статуэтки Богини-Змеи, но также может быть оригинальной работой своего времени.
Однако мужская одежда несколько отличается от минойского периода, как видно на статуе, изображающей молодого человека в такой же набедренной повязке, как у минойцев, но в другом головном уборе и высоком килте. Настенная роспись из дворца в Пилосе, датированная концом III Эллады (LH IIIB, около 1300 — 1200 гг. до н. э.), показывает воинов в битве, одетых в тунику хитона, сражающихся с другими в килтах, шлемах и сапогах до колен. Ваза воина, в настоящее время находящаяся в Национальном музее в Афинах и датируемая тем же периодом, что и картина, изображает микенских воинов в тех же шлемах, килтах и сапогах, но в бронежилетах, и считается реалистичным изображением солдат того времени.
Архаичное Упрощение и Классический Стиль
Минойская и микенская культуры свидетельствуют о яркой и искусно скроенной одежде, особенно для женщин, но этот вид моды и технологии, которые ее создали, не пережили крах бронзового века, который обрушил микенскую цивилизацию. Педли отмечает:
С разрушением микенских дворцов исчезла социальная система, центрами которой они были. Короли, подчиненные, писцы и знание письменности — все исчезло. Вместе с ними были также утрачены знания о каменной кладке и строительстве с использованием вырезанных блоков, о настенной живописи, обработке слоновой кости, драгоценных металлов… все сложные достижения греческого бронзового века исчезли. (105-106)
После так называемых греческих темных веков (около 1100-700 гг. до н. э.) цивилизация начала возрождаться в архаический период, но мода значительно изменилась. Одежда теперь представляла собой единый кусок ткани, обернутый вокруг человека, а затем сложенный и удерживаемый на месте в соответствии с личным вкусом. Сравнивая скульптуры и картины минойских и микенских женщин с их пышными юбками и корсажами с более поздними изображениями греческих женщин, носящих пеплос, становится очевидным упрощение стиля, и считается, что знания о том, как была сделана более ранняя одежда, были утеряны.
В архаический и классический периоды изготовление одежды в Древней Греции считалось женской работой, особенно прядение шерсти, хотя торговцы-мужчины в основном продавали готовую продукцию. Однако проститутки часто пряли шерсть в свободное время, и женщины обычно продавали ее за дополнительные деньги. Одежду часто шили дома, на женской половине, хотя там были профессиональные ткачи и красильщики. Богатые греки могли позволить себе яркую одежду, которая была довольно дорогой, в то время как низший класс обычно носил только белые хитоны или набедренные повязки.
Одежда, Броши и Обувь
Одежда была сшита из льна или шерсти. Лен был дороже и доступен только высшему классу, в то время как прядение шерсти широко практиковалось женщинами в Древней Греции и использовалось для изготовления одежды для всех классов и всех возрастных групп. Окрашенная одежда также была доступна только богатым, как и одежда, украшенная принтами и весами внизу, чтобы они плотно облегали тело и надежно держались.
Одежда представителей высшего класса была ярко раскрашена, пусть даже только по краям. Современное утверждение о том, что синий цвет был неизвестен в Средиземноморье, применимо только после краха бронзового века. Египетское и минойское искусство демонстрируют использование синего в течение длительного периода, но знания о том, как сделать синий пигмент, не очевидны в архаический период. Греческое искусство или литература не предлагают синих предметов одежды, хотя фиолетовый все еще был популярен, и регулярно использовались многие другие цвета.
В древнем греческом гардеробе высшего класса, помимо перизома (набедренная повязка/нижнее белье) и строфион (бюстгальтер). Нет никаких свидетельств минойского лифа, и перизома выглядит менее изящно, чем минойская набедренная повязка. Этими четырьмя были:
Хитон : Это была простая белая туника, которая могла быть нижним бельем или повседневной одеждой для публики. Это был матерчатый цилиндр, в который входили, который удерживался на плечах брошками или булавками и закрывался на талии, натягивая его на зона (произносится зо-най), пояс из кожи или ткани. Хитон определяется двумя стилями, дорическим и ионическим. Ученый Айрис Брук объясняет разницу:
делят их в соответствии с двумя основными порядками в архитектуре, которые были разработаны двумя ведущими расовыми группами, дорийскими греками и ионическими греками. Дорический был очень простым; ионический немного сложнее, как, впрочем, и ионический во всех смыслах. Дорический хитон прямым, несшитым куском материала, обернутым вокруг тела и закрепленным на плечах. Материал мог быть почти любой ширины, от ярда до примерно трех ярдов, но, вероятно, был не шире трех ярдов. Ионический хитон намного полнее дорического и сшит как огромная юбка без формы. Чтобы надеть его, один из открытых краев должен быть закреплен через равные промежутки времени, оставляя немного больший промежуток для прохождения головы. Затем руки просовываются между последней булавкой на каждом конце и складкой ткани. Это образует своего рода длинный рукав с булавками, украшающими руку и позволяющими материалу раскрываться между ними, показывая обнаженную руку. Его можно подпоясать по желанию сам пояс поможет сложить юбку. (Нардо, 42-43)
Мужчины, женщины и дети носили хитон, но женщины и девочки, похоже, были гораздо более внимательны к тому, как эта одежда смотрелась на них. Мужские хитоны обычно доходили только до колен и были подпоясаны. Это был типичный наряд ремесленников, проституток (мужчин и женщин), воинов, спортсменов и рабов, которые не занимались физическим трудом (которые носили только набедренные повязки). Рабские хитоны, похоже, были дорическим дизайном.
Хламиды : Некоторые мужчины (больше, чем женщины) носили хламиду поверх хитона. Это был короткий плащ, который носили либо как своего рода накидку, застегнутую на шее и ниспадающую на оба плеча вниз по спине, либо через одно плечо и застегнутую на другом. Хламиду носили в основном солдаты, посыльные и слуги высшего класса.
Пеплос : Это был большой квадратный кусок ткани, который могла носить женщина или мужчина, вместо хитона или поверх него, и его чаще носили женщины. Как правило, женщины из высшего общества носили нижнее белье в виде хитона с украшенным пеплосом поверх него, который ниспадал до ног и иногда волочился сзади. Изображения аристократических греческих женщин в фильмах часто показывают их одетыми в то, что кажется многослойным одеянием, украшенным по краю цветом, который был бы пеплосом поверх хитона. Статус человека был всем понятен по количеству одежды, которую он носил, потому что одежда, особенно окрашенная или украшенная, была дорогой. Скульптуры классического периода часто изображают богинь и благородных дам в пеплосах и хитонах или просто в пеплосах. Кариатидные колонны на крыльце Эрехтейона в афинском Акрополе изображают женщин в пеплосах с блузами.
Эпиблема : Некоторые женщины украшали свой наряд шалью, иногда простой вещью, чтобы обеспечить тепло, или украшенным предметом роскоши. Тонко сотканная шаль, особенно если она была окрашена или с рисунком, была не таким уж тонким способом продемонстрировать свое богатство, и мужчины также дополняли наряд таким образом.
Гимация : Надеваемый поверх хитона, пеплоса или как мужчинами, так и женщинами, химатион представлял собой большой плащ длиной пять ярдов и шириной около одного ярда, который обычно окрашивался и украшался. Брук описывает предмет одежды:
Концы были украшены и довольно часто имели бахрому или кисточки, или какой-нибудь небольшой груз из бисера, прикрепленный по углам так, чтобы при движении груз отклонялся от тела и подчеркивал узор бордюрного рисунка. Его носили, как и всю одежду, как мужчины, так и женщины. Не было никакой отличительной одежды, свойственной обоим полам, хотя версия гиматия с нижним краем, сплетенным в точки, и верхним краем, плиссированным на ленте, которую носят под одной рукой и закрепляют на противоположном плече, кажется, появляется гораздо чаще у женщин, чем у мужчин. Этот очень декоративный плиссированный гиматий почти всегда представлен как один из предметов одежды Афины, а также королев и других благородных женщин. Его форма легко поддается скульптуре, а границы декора образуют изящный узор на фигурных вазах. (Нардо, 45 лет)
Гиматий — это плащ, который носят греческие генералы, короли, королевы и дворяне в фильмах и видеоиграх. Это стало хорошо известно в современную эпоху после выхода фильма 300 в 2006 году в роли царя Леонида I показан в красном гиматии. Как и в случае с хламидой, гиматий можно было носить как накидку, халат или одеяло, и он особенно ценился в холодные греческие зимы, так как был сделан из толстой шерсти, которая удерживала тепло тела.
Все эти предметы одежды крепились на человеке с помощью различных застежек, будь то булавки, пуговицы или броши. Броши могли быть довольно богато украшены и в римский период были известны как фибулы, которые сами по себе стали своего рода произведением искусства. Пояс также помог закрепить хитон или пеплос на талии, как и пояс, известный как пояс. Аксессуары включали широкополую шляпу ( петасос ) для мужчин и остроконечная шляпа, иногда с плоскими полями, для женщин.
Мужчины и женщины носили сандалии, тапочки, туфли и ботинки. Философы славились тем, что носили простой хитон, гиматий без украшений и самую простую кожаную обувь. Стереотипный образ греческого философа, не идеализированный, как в случае Сократа или Платона, а обычный учитель философии, изображен в самой бедной обуви, обязательном посохе и старом плаще. Солдаты носили сапоги или сандалии с защитными наголенниками, известными как поножи. Большинство греков ходили босиком, особенно дома, и спортсмены, особенно, были известны тем, что отказывались от обуви. Спортсмены также не использовали большую часть вышеперечисленных предметов одежды как на тренировках, так и на соревнованиях, поскольку считалось, что один из них лучше работает голым.
Заключение
Одежда греков повлияла на чувство моды римлян, которые приняли многие из этих же предметов одежды для себя. Ученый Дон Нардо комментирует:
Большая часть одежды, которую носили в Древней Греции (а также во многих других средиземноморских странах, которые в той или иной степени копировали греческую одежду примерно между 600 годом до н. э. и 200 годом н. э.), состояла из нескольких простых, базовых форм. Каждый из них можно носить в различных вариациях и стилях, в зависимости от ситуации и/или личных вкусов владельца. (42)
В отличие от минойской и микенской моды, которые, по-видимому, в любом случае для женщин были гораздо более сложными, простота архаичной и классической греческой одежды рекомендовала их другим культурам региона и была принята другими позже. Техника плиссировки древнегреческого гиматия, при которой ткань собиралась, складывалась и прижималась, создавая прямые линии по спине, чтобы подчеркнуть высоту, позже использовалась в Европе в эпоху Возрождения для накидок и плащей знати.
Древнегреческая одежда и стиль даже влияют на моду в наши дни. Женские вечерние платья часто следуют греческим образцам, и фигура в виде песочных часов, которая стала ассоциироваться с женской красотой, была впервые признана и подчеркнута греками через женскую одежду. Мужская мода, подчеркивающая рост, силу и мощь, также была впервые стандартизирована древними греками, которые считали, что мужчины превосходят женщин и должны выглядеть соответственно. Как бы то ни было, простота использования и унисекс-аспект греческой одежды мгновенно сделали ее привлекательной для соседних цивилизаций. Греческая одежда легко приспосабливалась к различным климатическим условиям и культурам, и основные формы этой одежды все еще функционируют в качестве моделей в моде более 2000 лет спустя после их первого создания.
https://www.worldhistory.org/article/20/ancient-greek-clothing/
Загрузка...
