Софокл

Софокл Колонос (ок. 496 — ок.406 до н. э.) был одним из самых известных и знаменитых авторов трагических пьес в Древней Греции, и его сохранившиеся произведения, написанные в течение 5 века до н. э., включают таких классиков, как Царь Эдип , Антигона, и Женщины Трахиса .

Как и в случае с другими греческими пьесами, работа Софокла является не только свидетельством греческого театра, но и дает бесценное представление о многих политических и социальных аспектах Древней Греции, от семейных отношений до деталей греческой религии. Кроме того, инновации Софокла в театральном представлении заложили бы основы для всех будущих западных драматических представлений, и его пьесы продолжают исполняться сегодня в театрах по всему миру.

Тремя великими греческими трагиками были Эсхил (около 525-456 гг. до н. э.), Еврипид (около 484-407 гг. до н. э.) и Софокл. Их произведения обычно впервые исполнялись группами по трое (не обязательно трилогиями) на таких религиозных праздниках, как состязания Диониса Элевтерия, особенно в городе Дионисия в Афинах. Пьесы часто ставились снова в небольших театрах по всей Греции, и лучшие из них даже распространялись в письменной форме для публичного чтения, хранились в качестве официальных государственных документов для потомков и изучались как часть стандартного греческого образования.

У Софокла была исключительно долгая карьера. Его первая конкурсная работа состоялась в 468 году до н. э., а его последняя (пока он был еще жив) — в 406 году до н. э., когда ему было 90 лет. Очевидно, будучи большим поклонником своих коллег-драматургов, Софокл даже одел актеров и хор своей последней пьесы в траур по случаю смерти Еврипида в 407 году до нашей эры. Софокл выиграл не менее 20 фестивальных конкурсов, в том числе 18 в городе Дионисия. Он также много раз занимал второе место и никогда не испытывал позора, будучи признанным третьим и последним на соревнованиях. Таким образом, Софокл был, по крайней мере в плане побед, самым успешным из трех великих трагиков.

В детстве Софокл был главным танцором на празднествах в честь победы над персами в 479 году до нашей эры. В начале своей карьеры Софокл даже играл в собственных пьесах, но из-за слабого голоса он освоился только в роли писателя. У драматурга, несомненно, основываясь на его практическом актерском опыте, похоже, был любимый главный актер, некий Тлеполем. Что касается характера Софокла, то у нас есть намеки от Аристофана, великого писателя греческой комедии, который описывает своего современника как «спокойного» и «расслабленного».

Вне театральной жизни Софокл также был активным членом афинского полиса. Он был государственным казначеем (эллинотамия ) между 443 и 442 годами до н. э. и генерал (вместе с Периклом), участвовавший в подавлении восстания на Самосе в 441 году до н. э. В 413 году до н. э. он заседал в совете из десяти человек ( пробулой ), который был созван для урегулирования кризиса, вызванного неудачной сицилийской экспедицией Афин против Сиракуз. В более позднем возрасте драматург был вовлечен в судебную тяжбу со своим сыном, который утверждал, что его отец был старческим и поэтому добивался своего наследства и контроля над семейной собственностью. Мы знаем, что Софокл был набожным человеком и фактически священником в культе героя Халона. После его смерти трагик сам был удостоен культа, когда его переименовали в Дексиона.

Подход и Инновации

Чрезвычайно популярный в свое время, Софокл также был новаторским драматургом, поскольку он добавил третьего актера в формат трагической пьесы и был первым, кто использовал нарисованные декорации (например, чтобы предложить сельскую сцену), иногда даже меняя декорации во время пьесы. Использование трех актеров (играющих несколько ролей и носящих маски) стало крупным прорывом, поскольку теперь стали возможны гораздо более сложные сюжеты. Таким образом, Софокл стоит между ранним Эсхилом и поздним Еврипидом. Софокл был больше заинтересован в реалистичном действии, чем его предшественники, но сохранил сегмент хора (группа из 15 актеров, которые пели, а не произносили свои реплики) в качестве более активного участника актерского состава, чем его преемники. Для Софокла хор стал одновременно главным героем и комментатором событий пьесы, создав более тесные отношения со зрителями.

Софокл также был большим любителем театральных метафор, например, слепоты в пьесах Эдипа и скотства в Женщины Трахиса, и его работа в целом стремилась спровоцировать и отвлечь зрителей от их готового принятия того, что «нормально», а что нет, заставляя их через персонажей пьесы делать трудный или даже невозможный выбор. Другими приемами, которые он использовал для передачи смысла и акцента, были драматические входы и выходы актеров и многократное использование значительных реквизитов, таких как урна в Электра и меч в Аякс .Наконец, в самом языке, который использовал Софокл, мы видим больше инноваций. Богатый язык, высоко формализованный, но с гибкостью, добавленной путем перебора предложений и включения сегментов более «естественной» речи, а также необычное использование пауз приводят к тому, что Софокл достигает большего ритма, плавности и драматического напряжения, чем его современники.

Пьесы Софокла, как и пьесы его современников, опирались на классические сюжеты греческой мифологии. Это была условность трагедии (трагоида ), а знакомство с историей и обстановкой для аудитории позволило писателю сосредоточиться на конкретных элементах и интерпретировать их по-новому. Софокл очень часто не так озабочен тем, что произошло (зрители уже знали об этом), но с как эти события произошли. Другая типичная особенность заключается в том, что среди главных героев обычно есть герой с исключительными способностями, чья чрезмерная уверенность и гордость обеспечивают трагический конец.

Одна из его самых известных работ — Антигона в которой главная героиня платит высшую цену за то, что похоронила своего брата Полиника вопреки воле царя Креона Фиванского. Это классическая ситуация трагедии — политическое право на то, чтобы предателю Полинику было отказано в погребальных обрядах, противопоставляется моральному праву сестры, стремящейся похоронить своего брата. Тема, проходящая через творчество Софокла, — это борьба правды с правдой и то, что персонажи ошибаются в своей интерпретации событий. Только когда происходит трагедия, когда на самом деле уже слишком поздно, герои осознают правду.

Произведения Софокла

Мы знаем, что Софокл написал всего около 120 пьес, но они сохранились лишь в отрывочном виде. Разумный кусок пьесы сатира Искатели выживает, но во многих случаях лишь несколько строк выдержали разрушительное воздействие времени. Семь сохранившихся полных трагедий Софокла таковы:

  • Антигона (с.442 до н. э.) о женщине, разрывающейся между общественным и частным долгом.
  • Царь Эдип ака Эдип тон король (429-420 до н. э.) о знаменитом короле, который слишком сильно любил свою мать.
  • Филоктет (409 до н. э.) о том, как Одиссей убеждает героя присоединиться к Троянской войне.
  • Эдип в Колоне (401 год до н. э.) заключительная часть трилогии об Эдипе.
  • Аякс (дата неизвестна) о герое Троянской войны и его уязвленной гордости.
  • Электра (дата неизвестна) о двух братьях и сестрах, которые мстят за убийство своего отца.
  • Женщины Трахиса (дата неизвестна) о жене Геркулеса и ее неудачной попытке вернуть любовь мужа.

Ниже приведена подборка выдержек из работы Софокла:

Постановка трагической сцены:

Припев
Я заблуждаюсь, или я слышу плач, только что возникший в доме? О чем я говорю? Кто-то издает не приглушенный плач, а плач скорби, и в доме новая беда. Обратите внимание, как печально и с каким затуманенным взором старуха подходит к нам, чтобы что-то сказать.
(863-870, Женщины Трахиса )

Как трудно овладеть страстью, и если ее оставить без контроля, это может привести к трагедии:

Тот, кто противостоит Эросу, как боксер, — дурак, потому что он правит мной.
(440-441, Женщины Трахиса )

Что бы ни случилось, часто можно винить только себя:

Припев
Это вы, чья судьба печальна, выбрали это; эта удача не пришла к вам от кого-то более могущественного; ибо, когда можно было проявить здравый смысл, вы предпочли одобрить худшую, а не лучшую судьбу.
(1095-1100, Филоктет )

Поучительная история и мораль этой истории:

Припев
Здравый смысл — это, безусловно, главная составляющая счастья, и мы не должны быть нечестивы по отношению к богам. Великие слова хвастунов всегда наказываются сильными ударами, и по мере того, как они стареют, учат их мудрости.
(1348-1353, заключительные строки Антигона )

Что в конечном счете человек должен смириться со своей судьбой:

Припев
Приди, прекрати свой плач и не возбуждай его больше! Ибо во всех отношениях эти вещи стоят прочно.
(1777-1779, заключительные строки Эдип в Колонне )

Заключение

Таким образом, Софокл не только подарил нам несколько литературных шедевров, но и своими инновациями помог установить стандартную формулу греческой трагедии, которая наряду с греческой комедией определила бы основы всего западного театра на протяжении тысячелетий. Творчество Софокла также вышло за рамки театра и вызвало дискуссию и реакцию в других областях, в частности в психологии и работах Зигмунда Фрейда, что, возможно, свидетельствует о глубине и трудностях интерпретации пьес этого великого греческого мастера.

https://www.worldhistory.org/sophocles/

Ссылка на основную публикацию