(1685-1750) — немецкий органист и композитор, чье творчество сегодня считается одним из лучших в музыке зрелого барокко (ок. 1600-1750). Более известный при жизни как органист, чем как композитор, богатое наследие Баха включает в себя духовные и светские произведения, в частности кантаты, органные пьесы и концерты, оказавшие влияние на многих более поздних композиторов.
Среди наиболее высоко оцененных критиками произведений Баха — его Magnificat , его месса си минор и Бранденбургские концерты . Знаменитая мелодия «Воздух на струне G», в которой используется самая нижняя струна скрипки, взята из третьей оркестровой сюиты Баха.
Ранняя жизнь
Иоганн Себастьян Бах родился 21 марта 1685 года в Айзенахе в Тюрингии, центральная Германия. Дом, где, как считается, он жил в детстве, находится на Риттергассе, сегодня это музей, посвященный композитору. Иоганн Себастьян происходил из длинной семьи музыкантов, некоторые из которых были известны в регионе как хормейстеры, церковные органисты и придворные артисты. Его отец, Иоганн Амброзиус Бах (1645-1695), был музыкантом местного совета Айзенаха. Матерью Иоганна Себастьяна была Мария Элизабет, и у него было семеро братьев и сестер.
Иоганн Себастьян остался сиротой, когда в мае 1694 года умерла его мать, а вскоре после этого, осенью того же года, — отец. Иоганну Себастьяну было всего десять лет, и он был взят на попечение своего старшего брата Иоганна Кристофа Баха. Этот брат был еще одним органистом, на этот раз в церкви Святого Михаила в Ордруфе. Когда Иоганну Себастьяну было 15 лет, он отправился в далекий Люнебург, чтобы учиться там в школе Святого Михаила. Его музыкальное образование продолжилось, когда его превосходный высокий голос сделал его ценным участником школьного хора. Бах был увлеченным слушателем других людей и не раз посещал Гамбург, чтобы послушать игру знаменитого органиста Иоганна Адама Рейнкена (1623-1722) в городской церкви Святой Екатерины, расстояние до которой составляет около 48 км (30 миль).
Органист в Арнштадте
Окончив школу в 1702 году и вернувшись в Тюрингию, Бах с переменным успехом продолжил музыкальную карьеру, умудряясь зарабатывать игрой на скрипке в придворном оркестре веймарского герцога. Его состояние значительно возросло, когда его пригласили протестировать новый орган Новой церкви в Арнштадте. В результате публичного концерта, который хорошо понравился прихожанам, в августе 1703 года он был назначен официальным органистом церкви, что означало, что ему было поручено поддерживать инструмент в рабочем состоянии и сопровождать церковные службы.
С Бахом не всегда было легко работать, как отмечает историк музыки У. Томпсон: «у него была упрямая и временами высокомерная жилка, которая вызывала проблемы у всех его работодателей» (57). Однажды Бах обнажил кинжал в споре с местным юношей, который обиделся на Баха, пренебрежительно назвав его фаготистом, неспособным издавать звуки более приятные, чем блеяние козы. В 1705 году Бах пропал без вести на четыре месяца, хотя ему был предоставлен всего четырехнедельный учебный отпуск. Бах провел это время, слушая знаменитого органиста Дитриха Букстехуде (ок. 1637-1707) в Любеке. Даже при выполнении своих обязанностей музыкальный гений Баха и эксперименты со стандартными формами не были в полной мере оценены его работодателями или консервативными прихожанами, которые слушали его музыку.
Бах был осведомлен о развитии французской и итальянской музыки того периода, и он часто вводил новшества, особенно в форме кантаты.
В 1706 году Бах попал в еще большую переделку, когда его обвинили в том, что он впустил даму на органный чердак. Столкновение личностей, нетрадиционное поведение Баха, его упрямство, иногда вспыльчивость, а также эксперименты музыканта с новой органной музыкой — все это может объяснить, почему он переехал в Мюльхаузен в июне 1707 года. Здесь он снова был назначен органистом городского совета, а в октябре того же года женился на своей троюродной сестре Марии Барбаре Бах. Мария, возможно, была той дамой, которая увидела на органном чердаке больше, чем следовало, но доказательства неубедительны. В дальнейшем у супругов родилось шестеро детей, первая из которых, Катарина Доротея, родилась 29 декабря 1708 года.
Историк Х. К. Шонберг дает следующее физическое описание Баха, основанное на многочисленных доступных современных портретах:
Довольно массивная голова, крепкое телосложение… Выдающийся нос, мясистые щеки, выступающий подбородок, суровые губы. Это жесткое, волевое мужское лицо, лицо мужчины, который будет отстаивать свои права. Это бескомпромиссное лицо: не взгляд фанатика, но, безусловно, взгляд человека, который полон решимости настоять на своем.
(20)
Веймарский двор
Несмотря на хорошую зарплату, Бах вскоре был разочарован ограничениями, налагаемыми церковными старейшинами Мюльхаузена на исполнение священной музыки. С июня 1708 по 1717 год Бах вернулся к работе при Веймарском дворе, назначенный герцогом Вильгельмом Эрнстом органистом замковой капеллы. Капельмейстер , и при необходимости исполнять камерную музыку. Именно к этому периоду относятся первые оригинальные сочинения Баха. В 1714 году он был произведен в Концертмейстеры (директор придворного оркестра), должность, которая требовала новой кантаты каждый месяц. Кантата — это драматическое произведение, исполняемое на воскресных церковных службах, в котором участвуют как певцы, так и инструменты. Бах был осведомлен о развитии французской и итальянской музыки того периода, и он часто вводил новшества, особенно в форме кантаты, уменьшая значимость хора и включая в свои произведения больше квазиоперных элементов. Другой характерной чертой кантат Баха является «его восхищение поиском точного музыкального эквивалента образности стиха» (Арнольд, 128).
Принц Леопольд
К 1717 году Бах и герцог Вильгельм поссорились. Герцог строго запретил кому-либо из своих служащих работать при конкурирующем дворе герцога-соправителя Эрнста Августа, но Бах проигнорировал это, даже исполнив кантату ко дню рождения, посвященную герцогу. Композитор объявил о своем намерении перейти ко двору принца Леопольда Ангальт-Кетенского. Леопольд, безусловно, оценил талант Баха, предложив ему солидную денежную премию авансом за переезд ко двору и пообещав впоследствии щедрое жалованье. Герцог Вильгельм, однако, не хотел терять таланты Баха и держал своего органиста в плену в течение четырех недель. Когда ситуация стала невозможной, Бах приступил к своему новому назначению в качестве главного музыканта принца Леопольда с нового 1718 года.
Будучи перфекционистом, Бах, вероятно, умел играть на всех инструментах своего оркестра.
Принц Леопольд был кальвинистом, и поэтому Бах теперь сочинял более светскую музыку, включая свои знаменитые шесть концертов, которые в совокупности стали известны как Бранденбургские концерты (они были посвящены маркграфу Кристиану Людвигу Бранденбургскому). Бах разнообразил свои произведения, выйдя за рамки органа и кантат. Теперь композитор создавал произведения для солистов других инструментов, таких как клавесин, скрипка, флейта и виолончель. При дворе была музыкальная коллегия , постоянный штатный оркестр талантливых музыкантов, и Бах, как его руководитель, сочинял пьесы для совместной практики музыкантов и в качестве солистов; он также сочинял пьесы, предназначенные для обучения своих детей и различных других учеников, находящихся на его попечении. Время от времени приглашались солисты-виртуозы, с которыми можно было поработать, и Баху были выделены средства на покупку новых инструментов для его команды. Возможно, это был самый счастливый профессиональный период Баха, поскольку он «был чрезвычайно плодовит в то время, сочиняя практически во всех жанрах камерной музыки и в самых разнообразных стилях» (Арнольд, 127). Творчество Баха пользовалось спросом, он даже написал, по легенде, Вариации Гольдберга (1722) для аристократа, страдавшего бессонницей.
Личная трагедия произошла в июле 1720 года, когда Мария Барбара умерла, когда композитор находился в Карловых Варах (тогда известных как Карлсбад) в Богемии со своим работодателем. Бах не смог вернуться домой вовремя для похорон жены. Еще одним ударом стало то, что в феврале следующего года скончался старший брат композитора и его отец Иоганн Кристоф.
Переезд в Лейпциг
Бах женился во второй раз в декабре 1721 года, его женой стала придворная певица Анна Магдалена Вилькен (1701-1760), с которой у него родилось 13 детей. В мае 1723 года Бах был назначен хормейстером, органистом и преподавателем Томаскирхе (церкви Святого Фомы) в Лейпциге. Здесь Бах сочинял произведения для исполнения в четырех главных церквях города и преподавал музыку. Его отношения с городским советом, как, похоже, и везде, были сложными. Композитор был совсем не доволен качеством 54 участников своего хора, описав их как «17 пригодных для использования, 20 еще не пригодных для использования и 17 совершенно неподходящих» (Сэди, 127). Будучи перфекционистом, Бах, вероятно, умел играть на всех инструментах своего оркестра (скорее всего, он лично настраивал их все перед публичным выступлением) и мог обнаружить даже малейшие ошибки во время исполнения. Композитор, конечно, не замедлил указать на любые несовершенства в технике своих музыкантов.
В этот период Бах сочинил огромное количество произведений, почти по кантате каждое воскресенье. В 1729 году Бах сочинил похоронную кантату для своего старого работодателя принца Леопольда. Осознавая свои таланты – еще одним свидетельством чего стала публикация многих его произведений в печати, – он был недоволен своей зарплатой, а Бах всегда был довольно разборчив в деньгах, о чем свидетельствуют его личные письма. Бах продолжал сетовать на отсутствие таланта у своего оркестра, особенно у клавишников, которым было трудно хорошо исполнять сложные произведения Баха, требующие как ловких пальцев, так и сложной работы ног на педалях. Зрители также часто оставались немного озадаченными более сложными произведениями, такими как Страсти по Матфею .
Известность композитора, по крайней мере в музыкальных кругах, была подтверждена в 1736 году постоянным спросом на его органные концерты и назначением придворным композитором короля Саксонии. Другим вершинным моментом карьеры стал визит в Берлин в 1747 году и аудиенция у Фридриха Великого, короля Пруссии (1712-1786). Сочинение короля на тему фуги было преобразовано Бахом в его Музыкальное подношение (фуга — это композиция, в которой последовательные партии, вокальные или инструментальные, имитируют друг друга на основе общей темы)
Известные произведения Баха
Бах был лютеранским протестантом в районе, особенно известном этой ветвью христианской веры. Действительно, Мартин Лютер провел некоторое время в заключении во внушительном замке Вартбург в родном городе Баха Айзенахе и даже посещал ту же школу, что и Бах. Поэтому неудивительно, что музыка Баха часто была сосредоточена на религиозных темах, особенно кантаты. На Баха оказали влияние более ранние композиторы, в частности концерты и органные произведения Букстехуде, Иоганна Пахельбеля (1653-1706), а также более универсальный итальянский музыкальный стиль Арканджело Корелли (1653-1713) и Антонио Вивальди (1678-1741).
Бах также был продуктом своего времени. Он сочинял музыку в период, когда музыкальные произведения условно подразделялись на то, что мы сегодня называем музыкой барокко, то есть на множество разновидностей музыки, но с коллективной идентичностью «мистицизма, изобилия, сложности, украшения, аллегории, искажения, использования сверхъестественного или грандиозного… движения, беспокойства, сомнения». (Шенберг, 30).
Основными произведениями Баха были (с указанием дат первого исполнения):
- 222 духовные и светские кантаты
- 7 концертов для клавесина
- 4 оркестровые сюиты
- 3 концерта для скрипки с оркестром
- Бранденбургские концерты (1721)
- Вариации Голдберга (1722)
- Магнификат ми-бемоль (1723)
- Страсти святого Иоанна (1724)
- Страсти по святому Матфею (1729)
- Рождественская оратория (1734)
- Итальянский концерт (1735)
- Музыкальное подношение (1747)
- Месса си минор (1749)
В дополнение к вышеупомянутым и другим произведениям Бах составил двухтомное собрание из 48 прелюдий и фуг, охватывающих все мажорные и минорные тональности, известное как Хорошо темперированный клавир (1722-42). В то время термин «клавир» относился к множеству клавишных инструментов, а не исключительно к доминировавшему в то время клавесину. Искусство фуги (1750), монументальная серия контрапунктических вариаций (две строки исполняются одновременно), осталась незаконченной. Оба этих важных и влиятельных произведения, возможно, были составлены как своего рода тренировка для опытных клавишников или как запись собственных этюдов и вариаций Баха. Последнее произведение Баха в «Искусстве фуги» — сложная тройная фуга, которая внезапно заканчивается нотами, в которых написано его имя (напомним, что в немецкой номенклатуре B — си-бемоль, а H — Си-натуральный).
Смерть и наследие
В последние годы жизни Бах был почти полностью слеп и довольно беден, его музыка в стиле барокко теперь считается устаревшей, поскольку вкусы изменились. Бах умер от инсульта в Лейпциге 28 июля 1750 года. Он был похоронен в церкви Святого Иоанна (первоначально возле южной двери, но позже перенесен поближе к алтарю). Двое сыновей Баха от Марии Барбары, Вильгельм Фридеман (1710-1784) и Карл Филипп Эмануэль Бах (1714-1788), и один сын от Анны Магдалены, Иоганн Кристиан (1735-1782), также стали известными композиторами, продолжив давнюю семейную традицию.
Вопреки распространенной традиции, творчество Баха никогда по-настоящему не забывалось в музыкальном мире, но его репутация как одного из величайших композиторов взлетела в 19 веке, когда его коллега немецкий композитор Феликс Мендельсон (1809-1847) обнаружил многие из его хоровых произведений (старательно хранимых музыкальными потомками Баха). Мендельсон дирижировал исполнением Страстей по Матфею в Берлине в 1829 году. Публика снова смогла услышать музыку Баха, и она была настолько оценена зрителями, что после этого его произведения продолжали публично исполняться.
Бах был любимым композитором многих других музыкантов, последовавших за ним. И Роберт Шуман (1810-1856), и Ференц Лист (1811-1886) сочиняли фуги, которые напоминали стиль самого Баха. Шуман настаивал на том, чтобы играть по крайней мере одно произведение Баха каждый день. Франц Шуберт (1797-1828) сказал, что «Иоганн Себастьян Бах сделал все полностью, он был человеком до мозга костей» (Томпсон, 56). Среди других поклонников были Иоганнес Брамс (1833-1897) и Артур Онеггер (1892-1955).
Сегодня Бах считается одним из величайших композиторов-классиков и, наряду с Георгом Фридрихом Генделем, считается величайшим представителем музыки барокко. Как отмечает Шенберг, «там, где большинство композиторов его времени ограничились бы правилами, Бах создал правила» (34). Музыка Иоганна Себастьяна Баха продолжает воплощать амбиции своего композитора, поскольку сам Бах «однажды сказал, что его цель — рассеивать печаль и приносить радость» (Уэйд-Мэтьюз, 85).
https://worldhistory.org/Johann_Sebastian_Bach/
Загрузка...
